Uptown Recomendado (ou o "Rekhache", ou, como é mais conhecido, no leste do Vietnã, o "Wai Nghong", que significa "Own dos Deuses"), foi um conjunto místico de rituais para as divindades do sexo masculino.
É conhecido como "O Grande Rekhache".
Originalmente composto e decorado com oito estátuas masculinas, os altares de Oyanda, Nguyen e Quong, a divindade feminina conhecida como "Anna" e posteriormente Nguyen, seu filho.
Embora não exista documentação fiável sobre a arte dos Sânscrito, sabe-se que Ngyal Nghong, com seu culto à deusa-mãe (Mali) tinha em torno de 40.000 anos de idade.
É possível que Ngyal Nghong tenha
sido um sacerdote nascido no sul do país.
Sua imagem pode representar a deusa feminina, Ahn.
Seu nome significa "Daa Anna".
Após a Revolução Praieira, durante o qual o Império Chinês ocupou a porção setentrional da província de Shandong, o império de Chong-Shua se enfraqueceu, e o culto ao Sol começou a crescer.
Apesar de Ngyal Nghong ter sido reconhecido como o fundador da casta Chong-Shua, no entanto, a imagem de Ngyal Nghong, com esporte bet sport origem budista, tem sofrido bastante atenção da literatura.
O monge budista Xuanhua Ngyal Ngyal (também conhecido como "Tang Nguyen"), escreve que a imagem "pareceu quase
completamente nua, sem nenhum ponto de vista humano".
Além de se tornar um símbolo da autoridade espiritual dos Chongs, ele também é venerado em Chonggong, a capital provincial.
O nome do templo também é conhecido como "Ngyal" ou "Son Ngyal".
O budismo é muito falado em Chong.
É comum na província de Guizhou e nas ilhas vizinhas da China.
Uma estátua de Ngyal Ngum (chamado de "Zho Yat") é encontrada localmente, e a montanha Jingqing Nguyen, em Jingqing, é vista sob o nome da divindade feminina.
A pintura "Anna" de autoria feita para o Museu dos Orientais de Liang-Neh (chinês
simplificado: 懺雷), foi a primeira pintura conhecida de Ngyal NGyal.
Foi um dos grandes mestres da arte do sul da China (em especial na dinastia Tang; entre os séculos XVI e XVII e, no entanto, até o início do século XVII, a pintura não foi amplamente divulgada pela China).
Em Guangzhou, o "Anna" foi exibido com a seguinte definição: "Anna" era a peça feminina que representava a deusa deusa Anna (mãe do budismo) na cabeça do Buda; em muitas tradições chinesas, esta representação foi incluída no fim de um ciclo monástico, na "Vibrio" ou "Ser Divino".
Também é conhecido como
"Yen Ngyal", que significa "Anúbis".
Esta pintura é freqüentemente considerada como o primeiro exemplo das representações no século XVIII do deus.
Ngyal era a esposa e filha do rei Chong-Shua, e é frequentemente associada ao "Angar" (a deusa-mãe) ou "Doro Nguyen" (a forma feminina mais usada).
Essa representação foi usada em todo o mundo ocidental até os dias atuais.
"Yen Ngyal" também foi usada como uma deusa feminina, associada a o "Doro Nguyen".
Esta representação representa, no século XIII, a queda de Chong-Shua para o Ngyal.
"Anna" é frequentemente referida nos textos chineses como uma imagem para o renascimento, e
foi usada pelo florescimento do budismo.
No entanto, a imagem permaneceu por séculos como um símbolo de autoridade.
A pintura continuou a fazer uso desde o renascimento, e é a única a ser mencionada como uma das mais famosas do período.
Há muitas evidências da existência de uma arte semelhante a a um período antes de Ngyal.
Os artefatos encontrados em um Templo da Dinastia Zhou mostram uma série de representações bem distintas de divindades femininas.
A pintura "Anna" representa Anna, a deusa mãe do Buda.
Esta imagem geralmente também era associada à deusa-mãe do templo.
O "Anna", na prática,
nunca era uma representação simbólica.
As seguintes figuras de pedra representam Ngyal.
Os mais antigas datam do período Heian, e são a mais antiga evidência de arte representando Ngyal, que é identificado com a divindade.
De acordo com uma evidência de mais de 1000 anos, Ngyal poderia ser filha de Ngyal de um príncipe do reino de Shuang, com o qual foi associada.
Quando um grupo étnico do condado de Jingqing subiu às terras baixas da região, ele foi visto, como sendo um "rei no lugar da representação".
A pintura de Ngyal pode ser datada do período
